■業內人士指出，資本裹挾之下的宮斗劇成風，傷害的恰是熒屏的歷史表達，反映出某些文化產品唯收視率、唯流量論成敗的所謂務實，恰恰忽視了文化產品的核心價值關照

　　前不久，兩部聚焦“乾隆后宮”的宮斗劇集在熒屏同期輪番播放。劇集都花大篇幅展現了陰暗的后宮害人手段，涉及的人物也高度重合；只是，兩部劇中的正反派設定來了個大逆轉，讓電視機前的觀眾看了有些錯亂。

　　這只是近年宮斗劇混亂歷史觀的一個小小縮影。從《金枝欲孽》《甄嬛傳》到《如懿傳》《延禧攻略》，宮斗劇呈現出霸屏的架勢。只是與《雍正王朝》《康熙王朝》《天下糧倉》等叫好叫座的電視劇相比，這些霸屏宮斗劇專注于“后宮那些事兒”。主創似乎不在乎家國大事，更無暇以史為鏡啟示當下社會生活。古代女性在制度森嚴的后宮中，為博帝王關注，換取個人利益，相互傾軋的陰險謀劃與狠厲手段成了重頭戲。這樣的故事讓觀眾漸生疲憊，不免發出“雍正很忙”“后宮很亂”“清宮宇宙沒完沒了”的感嘆。

　　“宮斗劇表面在寫歷史，但反映的不是歷史的潮流和趨勢，而是歷史與人性的陰暗角落，從歷史觀與價值觀來講，都是片面、狹隘的。”在《中國電視》雜志執行主編李躍森看來，宮斗劇成風傷害的恰是熒屏的歷史表達。資本裹挾之下的宮斗盛行，反映出某些文化產品唯收視率、唯流量論成敗的所謂務實，忽視的恰恰是文化產品的核心價值關照。

　　“轟炸式”推向觀眾的宮斗“爽感”，不過是零和博弈的價值迷失

　　2004年，一部聚焦清宮妃子爭寵奪權的《金枝欲孽》，打破了不少人對歷史劇的固定思維，也開啟了宮斗劇的時代。盡管該劇編劇曾表示，之所以聚焦女性之間的爭斗，是因為沒有本領去寫《雍正王朝》這樣的歷史正劇，但這“退而求其次”之舉催生出影響力足以比肩歷史正劇的新類型。之后，電視劇《甄嬛傳》曾創下半年內在某家衛視滾動播放超十遍的紀錄，《如懿傳》《延禧攻略》則成了撬動百億點擊的“流量王者”。

　　同樣可觀的還有宮斗劇動輒七八十集的大體量。《甄嬛傳》《如懿傳》《延禧攻略》的集數就分別達到了76集、87集與70集，以每天更新兩集來算，放完一部作品需要超過一個月的時間。超長播放周期，加深了觀眾對角色的親切感，也為網絡話題的發酵留出了更多空間——播出期間，劇中的情節、對話，甚至演員的八卦話題，都成為社交媒體熱搜榜上的常客。 ◆下轉第十二版

　　這樣的設定顯然是沖著“劇王”的定位去的。

　　宮斗劇的“轟炸式”呈現撬動了極大的市場關注度，但“熱鬧”背后，淪陷的價值觀卻成為不容忽視的類型軟肋。廣州大學教授陶東風用“比壞”來概括宮斗劇的運行邏輯。“宮斗劇中往往沒有正面人物，‘好人’要用比壞人更壞的手段才能戰勝壞人。甄嬛在經歷磨難后便得出一條真理：要在宮斗中立于不敗之地，必須比對手更加狠毒。”陶東風認為，文藝作品的正義感缺失，很容易對觀眾的現實生活產生誤導。

　　在上海大學教授葛紅兵看來，宮斗劇對極端環境下人性的極致展現，確實代償了觀眾的部分生活壓力，卻也通過極端、狹隘的示范偽造、加劇著焦慮。“宮斗劇把人際關系理解為一場沒有真情，你死我活的‘零和博弈’，這恰恰與互惠互利的現代人際關系背道而馳，這種消滅競爭者才能成為人上人的設定，最終只是一場‘心理幻覺’。”葛紅兵說。

　　此外，宮斗劇中眾多女性為了一個男人，以最惡毒的手段彼此傷害，在文化學者看來，這種設定對女性價值的貶低也十分值得警惕。

　　歷史被“碾磨”進復仇上位的套路，審美價值在復制粘貼中塌方

　　盡管大多宮斗作品都號稱有真實的歷史背景，文化學者卻反對將其納入歷史劇的范疇。“宮斗劇中的歷史背景只是背景板，而人物的歷史身份只是推動劇情沖突的功能需要，注重爽感與虐感的情節設定，往往帶給觀眾錯誤的歷史認知。”李躍森說。在文化學者看來，宮斗劇正在成為一個高度模式化品類，而作品的藝術價值也在對各種套路的復制粘貼中逐漸塌方。

　　宮斗劇憑啥火？有人總結，其滿足了觀眾對宮廷那些事兒的神秘感，同時擁有最通俗的表現模式——女主角大多有一段“逆襲”經歷，或出身低微，或遭人陷害墜入人生低谷，卻憑借努力與智慧，再佐上帝王的寵愛，以幾集攻克一個對手的進度，一路掃平障礙，最終登上權力頂峰。

　　作為“成功勵志故事”與“復仇文學”的極致混合體，宮斗劇最不缺的就是戲劇沖突。然而，真實的歷史并不齊整，將其碾磨進平整的模式套路，磨掉的正是歷史的真實與醇厚。歷史學者認為宮斗劇中的人物設置就很不妥當。在不少宮斗劇中“忙活”的雍正，其實是史學界公認的勤勉皇帝，不可能花那么多功夫在情愛上；皇后通常會被設置為女主角晉級路上心狠手辣的對手，然而后宮之主如果成天算計，將自己的地盤打理得烏煙瘴氣，豈不是嚴重失職？為了給主角的戲劇性加碼，將不相干的人物移花接木，也成了一些宮斗劇的致命傷：某部宮斗劇中，屈原成了宣太后的老師，春申君成了宣太后的初戀，宣太后又成了張儀的救命恩人，真實的歷史人物被安在了“架空”的互動關系上。

　　宮斗劇中更有不少跟風之作，全然放棄了對文本嚴謹性的打磨，在古代宮廷故事中“植入”一些現代偶像劇都不敢運用的夸張橋段，讓觀眾產生強烈的“穿越感”。高顏值明星的加盟算是為劇集挽回了關注度。只是，劇集依舊無法逃脫被觀眾邊看邊罵的“雷劇”宿命。

　　學者認為，價值觀與歷史感的缺席，讓宮斗劇演化成了一個藝術審美價值塌方的品類，隨著觀眾的成熟，宮斗成風的景象也將一去不返。