導語:清明小長假期間,少男少女們身著漢服穿梭在各大景區或公園,或三五閑談,或翩翩散步,恍若穿越百年時光!柏M曰無衣,與子同袍”。如今,備受年輕一代推崇的漢服更像是一種大眾流行消費,華麗的流動風景背后既是新時代國潮文化的復興,同樣也折射出了漢服多元化審美與消費之間的文化博弈。
漢服文化的冰山一角
華夏服飾之美源遠流長。中國素有“禮儀之邦,衣冠上國”之美譽。由國家博物館主板的“中國古代服飾文化展”年前已經開展,作為國家博物館首個古代服飾通史類展覽陳列,展覽力圖通過沉浸式體驗,將中國古代傳統文化與現代科技有機融合,使觀眾沉浸于“華紋錦繡”之中。雖然距離開展已經過了兩個月的時間,觀展人氣依然很旺。不少漢服愛好者還會專程來這里學習觀賞,考究不同朝代服飾的制式和布料及紋樣特點。
在國家博物館對面的人民大會堂,今年全國兩會期間,全國人大代表、湘繡非遺傳承人成新湘專門提交了一份《關于設立國家“漢服日”的建議》議案。在她看來,中國的漢服是中國民族文化最重要的載體之一,漢服文化復興最終目的是為了復興中國傳統文化,建議擬定每年三月初三定為中國漢服日。消息一出,引發網絡熱議。事實上,為推廣復興漢服文化,2018年共青團中央就將農歷三月初三定為“中國華服日”,旨在不忘根本,繼續前進。
而就在不遠處的紫禁城中,在朱墻黃瓦與雕梁畫棟之間,穿著漢服游故宮,早已成漢服愛好者圈內流行的時尚。晉制飄逸,唐制富貴,宋制優雅,明制端莊,不同朝代的漢服風情各異,“三步一個公主,十步一個娘娘”,穿越感十足。出了東華門,就有幾家漢服體驗店。在這里,少至幾百多至幾千元,就可租賃一套心儀的漢服,妝發造型、專業拍攝、劇情游戲等一系列漢服體驗項目任意消遣。
人間最美四月天,隨著疫情防控態勢逐漸向好,休閑經濟逐步恢復常態,眼下全國各地正密集開展或是即將開展的華服日、漢服文化節、國風大賞、文化周、造物節等體驗活動正隨春而至。這些,都只是漢服文化潮流的冰山一角。
正在浮出水面的的巨大隱形市場
某種程度上,漢服熱彰顯的是文化強國建設過程中越來越多年輕人內心日益生長的文化自信,以及其與對本土文化根源的回歸及渴望。在漢服造型師韓爽看來,當下,漢服熱已經成為了一個讓人無法忽視的社會經濟現象。漢服不只是一個大膽嘗試的全新業態,背后依托的更是傳統文化的歷史底蘊,它不僅僅是古代的傳統服飾,更可以是走在街頭的潮流。通過年輕人的方式,將傳統文化與現代場景更好的融合,打造漢服的新時代文化,向世界展現漢服的文化之美,“漢服是文化產業中正在逐漸浮出水面的的巨大隱形市場!
《2020-2021年中國國潮經濟發展專題研究報告》稱,2020年中國漢服愛好者數量達500多萬人,漢服市場銷售規模高達60多億元。據有關統計數據,截至2021年3月21日,我國共有2221家漢服相關企業。從地區分布來看,安徽、廣東、湖北位列前三。伴隨著漢服文化的復興,其背后市場的力量正不斷強大。
據艾媒咨詢發布的《2020Q1中國漢服市場運行狀況監測報告》顯示,76.2%的漢服消費者通過電商平臺購買漢服,線上電商平臺已成為漢服銷售的主要渠道,且這些數字大多數是由女性同袍創造的。有數據統計,2018年女性同袍占比達到88.2%。除了女性化,漢服市場同樣呈現出低齡化的發展趨勢,目前的主要消費群體過半是19-24歲,18歲以下占據約35%,且較往年一直保持持續增長態勢。如今,在很多景點或是博物館,時不時都能看到兒童身著漢服,化身傳播傳統文化的“時髦精”。
2018年9月,中國風攝影品牌“盤子女人坊”完成近億元C輪融資,并于今年3月再一次獲得了投資者的青睞,完成D輪投資,這從側面直接反映這一小眾市場開始受到資本垂青。除此之外,越來越多的外國人也開始穿上漢服,對他們而言,在傳統節假日,身著一襲華美的傳統服飾,個中感覺可謂妙不可言。
破圈生長的“漢服經濟”
一般而言,一套漢服的生產至少要經過“設計—打版—批量生產—銷售”這樣一套完整的流程。通常較大的漢服品牌都會有自己的設計師,但也有直接向設計師購買設計原圖,然后選擇合適的布料和工藝,打版制作樣衣,之后再在社交媒體平臺上展示效果圖,或開啟預售;接下來再通過淘寶或是其他電商平臺進行線上銷售。
如何以最便捷的手段實現漢服營銷突破,借力成熟IP也許是個不錯的選擇,與古風手游IP或是古裝劇聯名日漸成為漢服圈內的產銷對接共識。數據表明,超六成人表示自己通過古裝劇接觸漢服文化。在這個過程中,抖音、微博、B站等社交媒體起到了助力推廣的作用;除此之外,一些公眾號自媒體、貼吧、論壇等在尋找客群流量方面也發揮了不小的作用。
作為一家成立十多年的漢服品牌,漢尚華蓮在淘寶平臺上坐擁380余萬粉絲,在近期上新的產品序列中,就有多達18個系列的設計產品,包括劍網3、本草綱目、韓熙載聯名系列等。其中,2019年《知否知否》熱播出之后,“漢尚華蓮”就推出14款聯名漢服,上線三周銷量破百萬。在這前后,《瑯琊榜》、《羋月傳》、《錦心似玉》、《長安十二時辰》等電視劇也都嘗試與漢服品牌聯名推出系列產品。
除漢服試穿、現場妝造、寫真攝影、漢服主題深度游、沉浸式國風體驗、國風盛典等衍生產業之外,漢服的“破圈”發展開始有更多主動的選擇。如經營華裳九州漢服品牌的次元文化近年來先后成立影業公司和傳媒公司,通過發力藝人經紀和IP運營,逐步構建起包含影視制作、影視宣發、電商在內的泛娛樂布局,并嘗試搭建從“藝人—秀場—電商”的完整的導流閉環。目前,華裳九州同名淘寶官方店鋪已積累了35萬多粉絲,漢服變現渠道日益多元,品牌影響力不斷提升。
不得不說的“鄙視鏈”
當漢服市場發展到一定規模,漢服的材質、用料、設計逐漸呈現兩級分化,消費分級愈加明顯,那些有非遺加持的漢服則顯得愈加光彩奪目。如蠶絲織造、蘇繡、緙絲等技藝越來越多地被運用在服飾、團扇和披帛上,絨花與絹花制作工藝、花絲鑲嵌工藝等則被廣泛運用于發簪、步搖、金釵等物品之中。不得不說的是,漢服本身所承載的文化元素,也讓漢服圈在形成過程中自帶門檻屬性,并形成了業內所說的“鄙視鏈”。
在電商平臺上,與99元包郵的白菜價漢服相對比的是標榜“全真絲面料、非遺技術、手工縫制,工期排擋”的漢服高定,主打“文化傳承”和“匠人精神”純手工、成套五位數打底的“明華堂”被視為漢服圈輕奢類的佼佼者,身穿明華堂,肩披寧風堂,頭戴萬寶德,手持花錦城,腳踏飄然閣則被圈內形象地喻為“漢服里的LV裝備”。兩年前,南京云錦研究所成功復制49克“素紗襌衣”,如今又再度完美復制出湖南省博物館委托的5件國家一級文物,更是引得無數漢服同袍爭先膜拜。在沾染魏晉仙風道骨系的“仙女黨”、在意漢服實穿性的“日常黨”以及注重穿衣流程和版型手工的“宋明黨”之間,有關“穿正版不穿山寨”、“秀衣黨”與歷史“考據黨”之爭、不同朝代的形制差異等問題成為漢服圈常見的議論紛爭。
《漢服時代》主編、溫州市漢服協會會長舊漁在接受經濟日報-中國經濟網記者采訪時表示,所有圈層都存在“鄙視鏈”,漢服圈的“鄙視鏈”只是消費發展的一個縮影,“但我始終認為,漢服是一種文化,它并不是消費商品,不是拿來彰顯優越感!笔聦嵣,“鄙視鏈”的存在本身就是一把雙刃劍,一方面會促進整個漢服產業的升級發展,另一方面也容易造成漢服文化的畸形發展,需要予以客觀對待。
漢服產業今日的繁榮發展,究竟是不是一場海市蜃樓?制約其今后發展的天花板又是什么?在舊漁看來,漢服行業發展之難,主要在于在近十年時間里,未曾有一種服裝品類像漢服一樣是融合當下時尚與傳統經典、由年輕人掀起并借助互聯網重煥生機!暗珴h服本身的發展又存在一定局限性,這種局限在于它并沒有一套完整系統的行業規則,而是如散沙般各自發展,所以無論是漢服形制規范,還是社團、商業管理規范,目前都缺乏統一標準來制約其健康發展,無法形成完整的漢服產業發展體系。”(經濟日報-中國經濟網記者魏金金)