影視人才培養(yǎng) 上海能否“彎道超車”

　　原標(biāo)題：影視人才培養(yǎng)，上海能否“彎道超車”

　　作為上海“文創(chuàng)50條”系列第二篇，這篇報道的視野投向的是影視產(chǎn)業(yè)。

　　影視產(chǎn)業(yè)是一套復(fù)雜的工業(yè)體系，上下游涉及的領(lǐng)域十分廣泛，問題錯綜復(fù)雜。但究其根本，還是人才問題。

　　上海在影視人才教育上是否已經(jīng)有了足夠儲備？這些年做了哪些轉(zhuǎn)型？面向未來，能否實現(xiàn)成為全球影視制作中心之一的目標(biāo)？由這些問題出發(fā)，記者重點探訪了上海溫哥華電影學(xué)院、上海視覺藝術(shù)學(xué)院這兩所近年來創(chuàng)新頻頻的院校。或許在培養(yǎng)專業(yè)技術(shù)的高端人才上，我們確實具備了一定“彎道超車”的可能性。

　　培養(yǎng)一畢業(yè)就能用的“成品”

　　上海溫哥華電影學(xué)院坐落在上海大學(xué)延長校區(qū)內(nèi)。這里的一切都是為電影產(chǎn)業(yè)教育量身定做。

　　學(xué)院4樓的攝影課上，一名外國教師正在上課。但他口中的“攝影理論”和我們想象中不同。這名教師反復(fù)說，拍電影時作為掌機(jī)人，如果鏡頭里的演員需要調(diào)整，最好不要直接和演員溝通，而是要和導(dǎo)演說。

　　樓下的特效化妝課上，一位模特正襟危坐，來自北美的化妝老師在他的臉上涂涂抹抹。課堂上，沒有什么課本，就是全程直接演示如何把一名青年化妝成滿臉皺紋的老年。

　　同樣，在專業(yè)錄音室里，一位教師正在對十幾名學(xué)生講授聲音設(shè)計。他說，好萊塢等北美的影視流程中，聲音設(shè)計被細(xì)分為好幾個工種，一個人一般只需要負(fù)責(zé)其中一個，所以奧斯卡獎項也會對應(yīng)幾個與聲音有關(guān)的獎。然而國內(nèi)影視拍攝流程并非如此，負(fù)責(zé)聲音的人可能所有環(huán)節(jié)從頭到尾都要負(fù)責(zé)到底，跟著去片場錄音，跟著做后期，跟著盯進(jìn)度，與此對應(yīng)國內(nèi)聲音相關(guān)的獎項一般只設(shè)一個。

　　說到一半，他忽然當(dāng)場拍了一下桌腳，發(fā)出“嘣”的聲音。他解釋，“在北美，假設(shè)需要拍桌聲，一切只要標(biāo)準(zhǔn)化，錄一個拍桌聲就行。但是在國內(nèi)，聲音師還可以有自己的想法。比如說，一個人猶豫時、生氣時，拍桌的聲音其實不同。”說完，他又演示了兩個略有不同的拍桌聲。

　　他還告訴學(xué)生，一旦聲音數(shù)據(jù)經(jīng)過壓縮、格式轉(zhuǎn)換后再提交到客戶手上，你心里應(yīng)該十分清楚，高頻、低頻中哪些信息必然會損失，最開始就不要設(shè)計這些信息。否則，客戶聽到的效果會與你最初設(shè)計的聲音大相徑庭。

　　很顯然，這里的影視教學(xué)內(nèi)容偏重實踐運(yùn)用，所有課程都注重與當(dāng)下的影視工業(yè)對接。上海溫哥華電影學(xué)院副院長劉海波說，他們想培養(yǎng)的是一畢業(yè)就能用的“成品”，而非只重理論體系的“半成品”，畢業(yè)后還需在影視行業(yè)實踐一年半載。

　　這是一所不到5年的新學(xué)校，但也可以說是一所老牌院校：它引進(jìn)了加拿大溫哥華電影學(xué)院的教學(xué)體系和師資力量，是目前唯一一所以北美師資、英語教學(xué)為主，以好萊塢電影工業(yè)規(guī)范為教學(xué)內(nèi)容的中外合作高等教育學(xué)院。

　　通俗地說，它更像“電影學(xué)院版的EMBA”：學(xué)生只讀一年，需要自付15萬元左右的學(xué)費(fèi)，獲得的并非一紙學(xué)歷，而是實踐作業(yè)和技能證明。

　　因此，這里的學(xué)生來自五湖四海，有剛畢業(yè)的年輕人，也有四五十歲的中年人；有影視科班出身再來深造的，也有與原專業(yè)毫不相關(guān)但一心夢想轉(zhuǎn)型成為影視人才的。

　　由于學(xué)費(fèi)不低，學(xué)生們特別珍惜教學(xué)時間。各種課程排得滿滿當(dāng)當(dāng)，從早學(xué)到晚，幾乎沒有寒暑假。而學(xué)院成立時喊出的口號，就是為中國影視產(chǎn)業(yè)輸送稀缺的“高端技術(shù)人才”。

　　按照北美工業(yè)標(biāo)準(zhǔn)來訓(xùn)練

　　王祥禮是上海大學(xué)數(shù)字媒體技術(shù)專業(yè)的學(xué)生。臨近畢業(yè)時，他聽聞一些學(xué)長稱贊“溫影”，特別提到學(xué)院和國內(nèi)的教育體系不太一樣，沒有太多書面論文，更為實用。于是他下決心報名“溫影”的聲音設(shè)計專業(yè)，再讀一年。

　　事實果真如此。比如一門課有20節(jié)，只有第一節(jié)課老師會說一點理論框架。之后每節(jié)課，直接圍繞專項進(jìn)行訓(xùn)練，這兩節(jié)課學(xué)習(xí)環(huán)境聲，學(xué)完要求交一份環(huán)境聲作業(yè)；接下來兩節(jié)課學(xué)習(xí)音效，學(xué)完再要求交一份音效相關(guān)的作業(yè)。“大部分時間都在做東西，每天做到十一二點，有時候還要通宵，但收獲很多。”王祥禮感嘆。

　　這里的外國教師們大多在好萊塢和北美動畫片中擔(dān)任聲音監(jiān)制，有豐富的行業(yè)經(jīng)驗。由于采用“北美標(biāo)準(zhǔn)”，外教們上課時很注重專業(yè)性和標(biāo)準(zhǔn)化。比如環(huán)境聲，必須有16個軌道以上，前2軌怎么鋪，某些頻段的音量必須達(dá)到多少分貝等，要符合一套規(guī)范。老師批改時也仔細(xì)，一份作業(yè)被拆分成好幾個單項一一打分，而不是“跟著感覺走”。

　　王祥禮說，如今在國內(nèi)，聲音設(shè)計領(lǐng)域還沒有太多標(biāo)準(zhǔn)規(guī)范可言，有些人原本做音樂，后來轉(zhuǎn)行做音效，也有人完全“自學(xué)成才”，雖然他們都很有天賦與才華，但作品往往不夠規(guī)范。

　　這導(dǎo)致王祥禮一個班的學(xué)生，幾乎算得上是聲音設(shè)計領(lǐng)域的“稀缺人才”。幾乎未等畢業(yè)，全班打算留在國內(nèi)找工作的學(xué)生們已經(jīng)被業(yè)內(nèi)最好的一批公司“搶走”，如騰訊游戲、專做BBＣ和美劇的錄音棚、索尼上海工作室等。

　　卜連鵬原本在西門子工作，然而他夢想成為一名電影人，于是工作沒多久，他就辭職來讀“溫影”的影視制作專業(yè)。

　　這是一個非常駁雜的專業(yè)，制片、導(dǎo)演、攝影、美術(shù)置景等等環(huán)節(jié)，無一不學(xué)。學(xué)生們一般6人為一組，平均每2個月需要拍攝一個視頻短片。每次，6個人輪流擔(dān)任不同崗位的工作，比如這一次你做導(dǎo)演、我做攝影，下一次我做導(dǎo)演、你做制片，盡量每個工種都能實踐一次。一個學(xué)期的拍攝任務(wù)量極大，一切按照北美工業(yè)體系來訓(xùn)練。

　　卜連鵬自認(rèn)為是班里的優(yōu)秀生，還未畢業(yè)時，他寫的劇本是被同學(xué)們拍攝最多的，視頻短片在國際和國內(nèi)頻頻拿到獎項。于是畢業(yè)后，他真的投入影視行業(yè)，從助理、副導(dǎo)演做起。

　　然而一切并沒有一帆風(fēng)順。他發(fā)現(xiàn)自己在“溫影”學(xué)到的是行業(yè)標(biāo)準(zhǔn)，一切職能分工清晰，如果參與中外合拍片，他可以很好地對接。但是國內(nèi)影視行業(yè)，目前分工并沒有那么明確和有效，有時候他得學(xué)會“妥協(xié)”與“含糊”。

　　片場缺乏優(yōu)秀的專業(yè)工匠

　　負(fù)責(zé)教學(xué)設(shè)計的“溫影”副院長路易斯?卡蘭德來自北美，已經(jīng)在上海待了近兩年。

　　一進(jìn)辦公室，他就拿出一份文件。原來，他已請人把上海“文創(chuàng)50條”翻譯成英文，不僅仔細(xì)閱讀，還將與影視相關(guān)的條文用熒光筆做了標(biāo)記，可見關(guān)注度之高。

　　路易斯說，“溫影”的教學(xué)模式，采用的仍然是北美的工業(yè)體系，因為他認(rèn)為“好萊塢工業(yè)標(biāo)準(zhǔn)仍然是業(yè)內(nèi)最好的標(biāo)準(zhǔn)”。如果說，和中國影視教學(xué)有什么不一樣，那就是“特別強(qiáng)調(diào)故事”，所有的鏡頭語言、技術(shù)環(huán)節(jié)都是圍繞故事，更注重教學(xué)生怎樣說好一個故事，而中國有些院校的電影課程更側(cè)重教學(xué)生怎么使用攝像機(jī)、怎么運(yùn)用剪輯軟件。

　　路易斯選擇來上海教學(xué)，是因為他看中上海在電影制作上的潛力。“相比中國其他城市有太多優(yōu)勢：空氣相對好、交通相對好、高度國際化。作為金融中心，那就是發(fā)生故事的舞臺。”

　　他說，目前的上海，影視行業(yè)的各環(huán)節(jié)還不夠集中。北美電影產(chǎn)業(yè)之所以發(fā)達(dá)，一個重要原因是影視產(chǎn)業(yè)的各個環(huán)節(jié)都在那里高度集中，除了表演、攝影、導(dǎo)演，還有聲音設(shè)計、剪輯后期、化妝特效等等。北美的電影學(xué)院之所以名聞遐邇不僅僅因為師資，更因為周邊就有那么多產(chǎn)業(yè)可供學(xué)生實踐。

　　劉海波也有類似的觀點。他一直強(qiáng)調(diào)，電影不僅是門藝術(shù)，更是一個工業(yè)體系，任何一個環(huán)節(jié)出了問題，都會讓一部電影品質(zhì)急轉(zhuǎn)直下。而國內(nèi)院校現(xiàn)在更側(cè)重培養(yǎng)演員、導(dǎo)演等，產(chǎn)業(yè)鏈的其他制作環(huán)節(jié)長期以來缺乏人才。

　　“中國影視產(chǎn)業(yè)既缺一批領(lǐng)軍人物，也缺優(yōu)秀的產(chǎn)業(yè)人口。”劉海波說，我們?nèi)鄙賰?yōu)秀的燈光師、化妝師、道具師，片場缺少專業(yè)的工匠。以至于尋找影視片里的漏洞、穿幫鏡頭，評判作品的服化道是否“制作精良”，已經(jīng)成為網(wǎng)友們津津樂道的談資。

　　劉海波粗算了一筆賬：2017年電影加電視劇（不包括網(wǎng)劇）大約有2000個劇組，需要約2000個導(dǎo)演、4000個副導(dǎo)演，平均按照200人一個劇組來算，就需要40萬人為劇組工作。而北京電影學(xué)院等專業(yè)影視院校，就算每年畢業(yè)1000人，10年不過1萬人，專業(yè)人才遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠。

　　中國電影井噴式發(fā)展，在10年間產(chǎn)量翻了5倍，但我們的專業(yè)人才教育卻遠(yuǎn)遠(yuǎn)沒有跟上。在全球高標(biāo)準(zhǔn)的影視產(chǎn)業(yè)中，并不只有導(dǎo)演、攝影才需要專業(yè)素養(yǎng)，電工、木匠、化妝、道具同樣需要相當(dāng)高的專業(yè)技能。專業(yè)化、細(xì)分化，是電影行業(yè)未來的重要特征。

　　因此，這也是上海可以“彎道超車”的地方。

　　師資力量不求所有，但求所用

　　位于松江大學(xué)城的上海視覺藝術(shù)學(xué)院已經(jīng)歷了幾輪“轉(zhuǎn)身”：

　　2013年，學(xué)校從原來的復(fù)旦大學(xué)獨(dú)立二級學(xué)院，轉(zhuǎn)為獨(dú)立建制的“上海視覺藝術(shù)學(xué)院”。2014年，被列入上海市高等教育綜合改革試點單位。2015年，入選QS世界大學(xué)學(xué)科排名，進(jìn)入全球大學(xué)“藝術(shù)與設(shè)計”學(xué)科前100名。上升速度猶如火箭。

　　這里的影視人才，并不是為電影產(chǎn)業(yè)量身定做，而是更為寬廣的“泛視聽”領(lǐng)域：與SMG 合辦了新媒體學(xué)院，培養(yǎng)電視廣播編導(dǎo)主持；與話劇藝術(shù)中心合辦了表演學(xué)院，培養(yǎng)話劇人才；　今年初，又與燦星傳媒合辦了現(xiàn)代音樂學(xué)院……

　　令人驚訝的是，這里70%以上的師資，來自于各個行業(yè)內(nèi)的專家能手，屬于“外聘”，師資力量不求所有，但求所用。學(xué)院和專業(yè)設(shè)置基本按照產(chǎn)業(yè)需求打造。“產(chǎn)學(xué)研”一體化，可謂做到極致。

　　羅昌豪2016年就讀這里的播音主持專業(yè)，他的老師們基本來自SMG的主持人。許多課程直接在演播室里進(jìn)行，主持人們也會刻意把一些欄目安排在學(xué)校，讓學(xué)生更多參與。

　　羅昌豪記得自己第一次看到曹可凡的現(xiàn)場錄制，就被震驚。“曹老師沒有刻意背臺詞，臨場發(fā)揮特別好，一些名人典故信手拈來。”這打破了他“稿子提前寫好，主持基本靠背”的“陳見”。

　　到了大四，幾乎每個學(xué)生都會去電視臺或者電臺跟隨一位老師兼主持人一對一實習(xí)，實踐機(jī)會特別多，而老師們常常鼓勵大家去接觸新媒體。

　　于是羅昌豪就和同學(xué)一起錄了幾次短視頻，上傳到“抖音”之類的APP上，沒想到一共發(fā)了8個，最多的一個有90多萬人觀看。“畢竟不是每天直播，我已經(jīng)很滿意了。”他說，在一眾短視頻的海洋里，他們的視頻可能因?qū)�業(yè)感強(qiáng)脫穎而出。

　　未來，廣播編導(dǎo)主持未必人人要去電視臺，但是輸送專業(yè)人才，讓整個行業(yè)文化產(chǎn)品的質(zhì)量越來越好，這一點不會改變。

　　丁珊珊就讀于表演專業(yè)，如今簽約了賴聲川工作室。回憶起母校，她認(rèn)為給她留下深刻印象的就是“大家踏踏實實學(xué)習(xí)，做演員而不是做明星”。為了排練一個片段，同學(xué)們晚上十一二點回寢室，早上5點又“出早功”練臺詞，感覺“大學(xué)讀得特別累”。

　　剛畢業(yè)時，丁珊珊一度很迷茫，上海小劇場話劇相比其他城市機(jī)會多一點，但是話劇圈也不大，工作沒那么好找。好在讀書時，學(xué)院與話劇藝術(shù)中心合辦，所以話劇演出的實習(xí)機(jī)會還是比較多。她曾經(jīng)在賴聲川《暗戀桃花源》青年版新秀選拔賽中入選了一個角色，由此與賴聲川工作室結(jié)緣，后來簽約該工作室是“水到渠成”。

　　而丁珊珊自己不知道的是，賴聲川曾經(jīng)對上海視覺藝術(shù)學(xué)院的話劇老師贊揚(yáng)過：你們培養(yǎng)的話劇演員專業(yè)扎實，不錯。

　　緊跟時代

　　通向時尚與新媒體

　　2018年1月12日，上海視覺藝術(shù)學(xué)院與燦星傳媒跨界共建現(xiàn)代音樂學(xué)院。

　　聘任的教師名單可謂星光熠熠：歌手那英、音樂評論家金兆鈞、英國表演藝術(shù)認(rèn)證協(xié)會董事長兼首席執(zhí)行官Ian　Kellgren為首批“客座教授”；周冰倩、李泉等為首批“音樂大師課特聘導(dǎo)師”；方俊、Russell　Ferguson、Phillip　Chbeeb為首批“舞蹈大師課特聘導(dǎo)師”……

　　上海視覺藝術(shù)學(xué)院副書記、副校長俞振偉表示，學(xué)院和專業(yè)設(shè)置一直追求與產(chǎn)業(yè)對接，與時俱進(jìn)，打破學(xué)院派象牙塔的教學(xué)模式。比如說，傳統(tǒng)話劇系的匯報演出往往是《雷雨》《莎士比亞》等經(jīng)典劇目。而這里學(xué)生的匯報劇目往往是當(dāng)紅選段如《夏洛特?zé)�惱》。學(xué)生版的演出并不僅僅在校內(nèi)匯報，也面向全體松江市民開放。每到演出時，學(xué)校1000多個座位的大劇場往往座無虛席，可以連演一周。

　　又比如，傳統(tǒng)的舞臺美術(shù)，原先叫舞美專業(yè)，現(xiàn)在改名為舞臺藝術(shù)與科技。因為當(dāng)代的舞美不僅在于培養(yǎng)畫匠，還有人與系統(tǒng)的互動、與科技的互動。學(xué)硬件、懂系統(tǒng)、會操作，接觸當(dāng)代裝置同樣重要。由于學(xué)院師資專兼職結(jié)合，專業(yè)轉(zhuǎn)型很快，馬上就能調(diào)整。

　　或許正是產(chǎn)學(xué)研結(jié)合緊、實踐機(jī)會多，畢業(yè)生中不乏文化產(chǎn)業(yè)的創(chuàng)業(yè)者。

　　陳美穎2013年就讀于廣播電視編導(dǎo)專業(yè)。她也是學(xué)校視頻節(jié)目工作室的第一任社長。她記得，2014年，工作室老師帶領(lǐng)一幫學(xué)生制作《創(chuàng)業(yè)新銳》這檔人物訪談欄目時，同學(xué)們還很稚嫩，尋找年輕的創(chuàng)業(yè)者而不得，大家從校門口的小店鋪，到自己日常消費(fèi)的場所，問親戚、問朋友，四處打聽，花的全是笨功夫，結(jié)果制作出來的內(nèi)容普遍浮于表面。還有同學(xué)因?qū)嵲谡也坏讲稍L對象，跑去找老師哭訴，眼淚鼻涕一大把。工作室的經(jīng)歷，大大鍛煉了學(xué)生的實踐和社會能力。

　　后來，加入工作室的同學(xué)不僅僅局限在本專業(yè)，但凡對視頻制作有興趣的學(xué)生，都可以參加。工作室由此逐漸形成規(guī)模，有些短片作品也在國內(nèi)屢屢得獎。

　　畢業(yè)時，陳美穎拍攝的10分鐘短片《我的眼睛我的歌》，陸續(xù)收獲了8個獎。于是她想用這第一桶金，開一家文化傳媒公司，更好地帶領(lǐng)師弟師妹們把工作室“盤活”，“因為單純靠老師和學(xué)校非常困難，而學(xué)生一般沒有能力直接操作一個商業(yè)項目。”于是陳美穎在松江創(chuàng)業(yè)了。

　　她帶領(lǐng)工作室制作的一檔小欄目，與松江區(qū)公安局合作，在松江電視臺播放，每集10分鐘。欄目不僅需要創(chuàng)意，還追求嚴(yán)謹(jǐn)，分很多模塊、信息，學(xué)生們經(jīng)驗不足，容易犯小錯誤，她得在這個過程中擔(dān)任保駕護(hù)航的角色。如今，通過這個商業(yè)項目，參與其中的一二年級學(xué)生成長飛速，節(jié)目后來還獲得了一個中國公安系統(tǒng)的獎項。

　　有人曾在知乎上詢問：上海視覺藝術(shù)學(xué)院究竟是所怎樣的大學(xué)？

　　一位學(xué)校畢業(yè)生寫下長長的回答：

　　“國內(nèi)外合作辦學(xué)比較多，就學(xué)習(xí)而言，商業(yè)合作比較多也有利，播音和電視臺主持人拜師結(jié)對，學(xué)校常來明星大家都不當(dāng)回事了，很多人來拍片子。校內(nèi)活動每年也很多，尤其是上海大學(xué)生電視節(jié)，‘作死’全校的大型活動。但也因為老師商業(yè)思維嚴(yán)謹(jǐn)，所以機(jī)會很多，實習(xí)工作云云。

　　技術(shù)新、學(xué)校新、觀念新，所以那些一心一意要做畫家的同學(xué)請移步國美央美。我們緊跟時代步伐通向時尚與新媒體……”

　　記者手記

　　一切癥結(jié)追溯到這個源頭：缺人才

　　我們的影視工業(yè)和全球的差距在哪里？有人這樣指點：去看攝影棚。

　　北美的攝影棚里，連燈光道具的電線都整潔干凈，而我們的攝影棚里，除了鏡頭對準(zhǔn)的地方，其他地方一片狼藉。這就是專業(yè)和不專業(yè)的區(qū)別。

　　崗位分工不清晰、產(chǎn)業(yè)鏈的各環(huán)節(jié)缺人才、各劇組的燈光師基本出自一個村……對爆炸式增長的中國影視行業(yè)來說，一切癥結(jié)都可以追溯到這個源頭：缺人才。

　　上海溫哥華電影學(xué)院副院長劉海波把這個現(xiàn)象概括為：低端人才過剩、高端人才不足，影視教育急需供給側(cè)改革。

　　有人說，中國每年有2000多個劇組，但是好的電影導(dǎo)演可能不超過20個；　好的劇組，可能不超過10個；而好的服裝師、燈光師、攝影師，轉(zhuǎn)來轉(zhuǎn)去也總是那么幾個。

　　對上海來說，機(jī)遇正蘊(yùn)藏在此。

　　為影視行業(yè)輸送專業(yè)人才、精英人才，對標(biāo)國際生產(chǎn)體系和工業(yè)標(biāo)準(zhǔn)，這是未來上海可以發(fā)力的地方。

　　為此，幾年前，一批銳意創(chuàng)新、觀念新穎的影視類院校如雨后春筍般出現(xiàn)。即使是歷史傳統(tǒng)悠久的上海戲劇學(xué)院，也與阿里影業(yè)、復(fù)星集團(tuán)簽署了戰(zhàn)略合作協(xié)議，籌備上戲阿里電影學(xué)院，計劃開啟一種新的教學(xué)模式。在這樣的大背景下，上海提出建設(shè)“影視制作中心”，對標(biāo)全球，可謂對癥下藥。

　　不過許多人以為，憑借上海的國際化優(yōu)勢，承接國際電影產(chǎn)業(yè)轉(zhuǎn)移、國際合拍片等，“彎道超車”潛力很大。

　　但是，潛力僅僅只是潛力。

　　“中國通”路易斯做了一番對比：假設(shè)你在紐約大街拍戲，涉及消防、警察、醫(yī)療、法務(wù)等問題，一天之內(nèi)就可以全部搞定，所有部門積極支援。對拍攝來說，時間就是金錢，就是成本，一天都等不起。

　　一座城市是否能成為真正的影視制作中心，看看各方資源支持的效率就能略知一二。所以，擁有“潛力”的上海在這方面還有很長的路要走。